唱片封面是什么？

是音樂最好的名片。

美國《滾石》雜志于2011年重新修訂了《100張最偉大的搖滾唱片封面》，今天一起來看看全球top10的封面故事吧！

— TOP 10 —

《The Dark Side of the Moon》

Pink Floyd(1973)

即使不是搖滾樂迷甚至不了解當(dāng)代流行樂的人們也都會對這張照片充滿熟悉感。這張已經(jīng)超越簡單一個唱片封面的作品出自Storm Thorgerson，這個學(xué)電影的設(shè)計師之手。

發(fā)行《月之暗面》的時候，Pink Floyd并沒有足夠多的預(yù)算雇傭大牌設(shè)計師，而作為好友的Storm Thorgerson也正好尋找工作機會。就在這樣的情況下，這張封面不僅讓唱片熱銷還被評為了歷史最佳封面專輯，成為Pink Floyd最具代表性的畫面。

值得一提的是，在此之后Storm Thorgerson成立了工作室，憑借獨特的超現(xiàn)實、迷幻的設(shè)計風(fēng)格，接連留下了更多代表性作品。他曾說，“更多的和音樂人談話，是為了把音樂翻譯成可視化的封面，我把自己當(dāng)成了翻譯工作者。”

— TOP 9 —

《Bringing It All Back Home》

Bob Dylan(1965)

這張發(fā)行于1965年的《Bringing It All Back Home》是Bob Dylan的第五張專輯，而正值創(chuàng)作黃金期的他，也在這張專輯中首次加入電聲的元素，成為民謠搖滾的開端。

而這張封面可能對于很多人來說，并不熟悉。確實，這不是他最好的一張封面。一般來說，優(yōu)秀的封面常常為了凸顯主題吸引注意而選擇單一直接的元素和場景，而在Dylan的這張封面中，復(fù)雜的元素場景會第一時間帶給人們過多的信息。而過多的畫面元素是否也對應(yīng)了他在這張專輯中也開始不同以往的加入更多的音樂元素了呢？

不論如何，Bob Dylan那個堅毅的眼神也說明了，不論音樂如何豐富變化，他還是那個抗?fàn)幍闹黧w！

— TOP 8 —

《War》

U2 (1983)

如果說最經(jīng)常被用在唱片封面的元素，那恐怕就是人像了。但這也恰恰是人像類封面更難出色的原因。而U2的這張《war》，反戰(zhàn)主題加激昂的音樂風(fēng)格，最后用一個小男孩的純良又憤怒的臉當(dāng)作封面，實在是有四兩撥千斤的奇效！

這個小男孩的名字叫Peter Rowen， 是the Virgin Prunes樂隊成員 Guggi的弟弟，同時他也是U2《The Best of 1980–1990》這張精選集的封面模特。

— TOP 7 —

《Horses》

Patti Smith(1975)

說起優(yōu)秀的人像封面，就不得不提到Patti Smith 的這《Horses》。這位朋克教母的首張專輯，就為樂壇帶來了自己獨樹一幟的音樂風(fēng)格。歌詞里的反叛精神、略中性的性感嗓音、詩人的氣質(zhì)和搖滾的態(tài)度。這些一切的一切能夠代表的，似乎只有她自己了。

當(dāng)然，在這張照片背后另一個不得不提的名字就是Robert Mapplethorpe了。以男性身體為主體的“非主流”攝影風(fēng)格，讓他一生都飽受爭議。而他也曾與Patti Smith有過一段戀情，流浪攝影師和打工詩人的愛情也正是這張照片的創(chuàng)作背景，雖然隨后兩人分手但也仍然以好友身份相伴終身。

By the way，2016年代替Bob Dylan去領(lǐng)諾貝爾獎的那個酷奶奶就是Patti Smith ，至今仍被無數(shù)文藝青年奉為神級偶像實在不是吹的！

— TOP 6 —

《The Slider》

T.Rex(1972)

Glam Rock，華麗搖滾。T-Rex的主唱Marc Bolan正是這一風(fēng)格的先鋒人物。Glam Rock是充滿想象的藝術(shù)，他讓搖滾樂突破更多維度的發(fā)展，帶來更戲劇般的美學(xué)價值。

《The Slider》這張專輯里有一首很有意思的歌曲《Ballroom of Mars》。歌詞描述了火星上的一場盛會，舞會召喚出了神秘怪物，而這個怪物的名字只有Bob Dylan、Alan Freed和John Lennon認(rèn)識。而事實上《The Slider》也確實和披頭士有些關(guān)系，這張經(jīng)典的封面正是由披頭士的鼓手Ringo Starr拍攝的。

眾所周知，搖滾是個圈。

— TOP 5 —

《Sticky Fingers》

The Rolling Stones (1972)

滾石的這張經(jīng)典專輯封面出自于大名鼎鼎的藝術(shù)家安迪·沃霍爾之手。安迪·沃霍爾的大名實在家喻戶曉，那副瑪麗蓮夢露和拼貼藝術(shù)至今仍是深受年輕人追捧的流行藝術(shù)風(fēng)格。但很多人不知道，他其實也是非常成功的封面設(shè)計師，并留有多幅經(jīng)典作品。

這張《Sticky Fingers》就是安迪沃霍爾極具代表性的一幅。有些粗糙的畫面幾乎把滾石那種強硬粗曠的音樂風(fēng)格體現(xiàn)的淋漓盡致。更有趣的是，在首版唱片封面中，這個拉鏈被設(shè)計成了真實的拉鏈，把它拉開甚至可以看到里面白色的純棉短褲。

后來這一設(shè)計因為金屬拉鏈材質(zhì)不易和其他唱片放在一起保存，而被樂迷投訴。

— TOP 4 —

《The Freewheelin' Bob Dylan 》

Bob Dylan(1963)

又是經(jīng)典的一張封面。相比于《Bringing It All Back Home》，這張才是大多數(shù)人印象里屬于Bob Dylan 的唱片封面。圖片上Dylan和他當(dāng)時的女朋友Suze Rotolo相偎在一起，走在紐約市一個名為格林尼治村的地方。這里可以說是Bob Dylan夢開始的地方。雖是寒冬，但當(dāng)時還僅僅二十出頭的Bob Dylan和女朋友卻是懷揣夢想和熱愛著一路向前。

回憶起這張封面，由來卻完全是無意而成的，1999年Suze向記者曾回憶說“那是1963年的2月，當(dāng)時羅托洛剛從意大利回到紐約，一切都是自發(fā)的，我們并沒有想到當(dāng)時有人在我們的面前按下快門。”

全部都是注定的夢。

— TOP 3 —

《 Nevermind 》

Nirvana (1991）

前十名中唯一一張九十年代的唱片，來自Nirvana最知名的《Nevermind》。這張讓Nirvana幾乎一夜爆紅的唱片，也連帶產(chǎn)生了一張經(jīng)典的封面作品。據(jù)說這張照片的靈感是柯本看了一部水中分娩的紀(jì)錄片之后產(chǎn)生的。

這張封面一經(jīng)推出便受到了各種各樣的模仿和惡搞，而大家最為好奇的圖片上的這個小男孩，也已經(jīng)長成二十歲的少年了，雖然搖滾樂不曾出現(xiàn)在他的生命里，但他時常自嘲說自己是世界上被觀看裸體最多的男人了。

— TOP 2 —

《The Velvet Underground & Nico》

The Velvet Underground & Nico (1967)

時至今日，你在世界上任何一個城市，走進(jìn)任何一家唱片店，都能夠在最顯眼的位置找到它。如果說唱片封面和音樂的價值是相互賦予的，那么這張《The Velvet Underground & Nico》顯然被封面賦予了超出一張唱片意義的價值了。

同樣出自安迪·沃霍爾之手，幾乎沒有人不認(rèn)得這只香蕉了，但真正聽過這張專輯的人卻寥寥無幾。地下絲絨的這張?zhí)幣畬＃�雖然有安迪·沃霍爾大神的封面加持以及Nico的獻(xiàn)聲助力，卻仍然憑借當(dāng)時極為怪異的曲風(fēng)和大膽出格的歌詞主題等出色的作死表現(xiàn)，收獲了僅僅幾千張的銷量的佳績。即便如此，這張專輯產(chǎn)生的影響力仍然是巨大的，有樂評人曾經(jīng)說過，雖然這張專輯銷量慘淡，但每個聽過它的人后來都組了樂隊。

它更像是未來搖滾無數(shù)種新可能的一只預(yù)告片。

— TOP 1 —

《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》

The Beatles (1967)

如果說《Abbey Road》開創(chuàng)了一種時代的藝術(shù)符號，那這張《stg.》則是將一張唱片的設(shè)計變成一次深度的解構(gòu)和心里聯(lián)結(jié)的搭建。幾乎在各個領(lǐng)域衡量，它都是劃時代的存在。你知道現(xiàn)代專輯附贈歌詞本就是從這張專輯開始的嗎？

而這張封面的設(shè)計則是由The Beatles親自完成的，從保羅提出拼貼的形式開始，每一個人物都是他們選定制作的。充滿迷幻、詭異、又熱烈的視覺風(fēng)格下，造就了這張最偉大的專輯誕生！

如果你想了解藝術(shù)，那就從認(rèn)識這張封面上的每一個人開始吧。

在數(shù)字音樂時代到來之前，每年數(shù)以萬計的唱片都在封面設(shè)計上大花時間來掙得唱片店里一個“露臉”的機會。而到了數(shù)字時代，雖然黑膠的銷量大不如前，但大量的虛擬世界生活卻讓實體唱片更被覆上了一層藝術(shù)品的光環(huán)。而這其中，無疑也將封面的價值提升到了更重要的位置。

有越來越多的人，開始因各式各樣的封面而走進(jìn)黑膠的世界，更有人從此熱衷于封面藝術(shù)研究與創(chuàng)作。不論是哪種，都極大的帶動了黑膠行業(yè)在數(shù)字時代的全新生活方式。